【陶芸家：馬川祐輔】　人とは何かを分かりたい

今回は陶芸家馬川祐輔さんの工房にお邪魔してお話を伺いました。

馬川さんが工房を構えられているのは、兵庫県の中部に位置する丹波篠山市。

農業と観光業が盛んなこの地域で、作陶を続ける馬川さんの作品は、カラフルでポップな印象がありながらも、どこかに“メッセージ”が内包されています。

明るさの中に、深く人間を見つめる視線が潜んでいるのです。

馬川さんと初めて出会ったのは、大阪で開催されたグループ展の会場でした。

その後、コーヒーを飲みながらゆっくりとお話を伺う機会をいただきました。

第一印象は、穏やかで少しシャイな方。

こちらの話に熱心に耳を傾け、静かにうなずきながら言葉を選んで話される姿が印象的でした。

作品の話になり熱心にご説明くださったのをよく覚えています。

ここで馬川さんの情熱が垣間見えました。

「この作品はこんなテーマで作りました。」

「この作品のここが気に入っています。」

こんなお話をたくさん伺い、“作ること”が心から好きなのだと強く感じました。

ご説明をいただいた作品の中で、コップを例に馬川さんの哲学をご紹介しましょう。

コップの全体を覆うように人が描かれています。

それぞれに表情があるわけですが、よく見るとどの顔も違う表情をしています。

笑っている人、怒っている人、悲しそうな人、そして何も考えていないような人――。

その多様な表情が並ぶ様子は、まるで人間社会そのものの縮図のようです。

馬川さんの最近の制作テーマは「人とは何か？」ということだそうです。

人とのコミュニケーションの中でこの人は何を考えているのか、疑問に思うことが間々あると語られていました。

言葉や表情に注意を払っていても、相手の感情をすべて理解することはできない。

そうした“人間の複雑さ”に魅せられ、陶芸という手段でその問いを掘り下げているのです。

「自分が考える”人というもの”を表現し続ければ、この問いへの答えが分かると思うのです。」

そう語られる馬川さんの表情は、真剣そのものでした。

自らの内側を見つめ、その声を聴きながら形にしていく。

そして、それを社会に投げかける。

それが、馬川さんにとっての表現なのでしょう。

「作ることがないと、生きていけないと思うのです。」

インタビューの終盤でこう語られたのが印象的でした。

土と向き合い、人と向き合い、そして自分と向き合う。

その姿勢が、彼の作品に力を宿しているように感じました。