[Lackkünstlerin: Sachiko Yano Interview – Teil 2] Malen, Warten und das Wachsenlassen

── Welche Momente geben Ihnen das Gefühl, ganz Sie selbst zu sein?

Vielleicht sind es die Linien und die Verwendung von Farben.

Die Menschen um mich herum sagen auch: „Das ist so typisch für Frau Yano.“ Ich glaube, das ist es.

Ursprünglich dachte ich, ich könnte auch leben, wenn ich nicht authentisch wäre. Ich tauchte in die Welt der Lackkunst ein.

Und doch, ehe ich es merkte, war ich Schriftstellerin geworden.

Angesichts der Tatsache, dass qualifizierte Handwerksberufe immer seltener werden,

Letztendlich entschied ich mich für eine Karriere als Schriftsteller.

Ich empfinde in dieser Position nun jeden Tag Freude.

── Wie stellt man fest, wann ein Werk fertiggestellt ist?

Für Maki-e-Arbeiten (Lackwaren mit Gold- oder Silbereinlagen) gibt es bestimmte Regeln.

Es ist nach einem bestimmten Prozess fertig.

Anderswo ist es schwierig, das Ende meiner Lackmalereien zu bestimmen.

Ich bin mir immer noch unsicher, ob ich zu wenig oder zu viel geschaffen habe.

Sobald ich jedoch den Prozess des „Keuchi“ (Haarklopfens) abgeschlossen habe,

also feine Linien mit Lack gezogen und Goldpuder aufgestreut habe, ist die Arbeit beendet.

Ob ich damit zufrieden bin oder nicht, ist nebensächlich; es geht nur um das Gefühl der Vollendung.

Inklusive Grundierung kann es manchmal fast ein Jahr dauern, bis die Übergänge fertig sind.

Deshalb ist das Überblenden für mich immer nervenaufreibend.

Wenn es gut gelingt, ist es unglaublich befriedigend.

── Hat Ihre Erfahrung in der Kindererziehung Ihre kreative Arbeit beeinflusst?

Etwa sechs Jahre lang, ab meinem 30. Lebensjahr, gab es eine Zeit, in der ich aufgrund von Geburt und Kinderbetreuung kaum arbeiten konnte.

Rückblickend erscheint mir diese Zeit gar nicht kurz.

Wenn man Zeit mit Kindern verbringt, senkt sich der Blickwinkel.

Die Kinder finden heruntergefallene Nüsse und Wildblumen am Wegesrand,

Die Kinder finden sie und zeigen sie mir.

Solche zufälligen Dinge, Ich habe das Gefühl, dass es für meine aktuellen Entwürfe immer noch relevant ist.

Als ich nach der Kinderbetreuung endlich wieder Zeit zum Zeichnen fand,

zeichnete ich nur noch solche Fragmente.

Ich glaube, der Eindruck meiner Arbeiten ist auch etwas wärmer geworden.

– Was hast du gelernt, als du Kinderbetreuung und kreatives Schaffen unter einen Hut gebracht hast?

Während der Kindererziehung hatte ich manchmal das Gefühl, von der Gesellschaft abgehängt zu werden,

und es gab Momente, in denen ich mich fragte, ob ich das so weitermachen könnte,

Es gab Zeiten, in denen ich Angstgefühle hatte.

Ehrlich gesagt gab es Momente, in denen ich fast aufgegeben hätte.

Die Anwesenheit meines Mannes war in dieser Zeit eine große Hilfe.

Mein Mann ist Schreiner und hat direkt vor meinen Augen weiter eigene Dinge geschaffen.

Ich glaube, das hat meine Leidenschaft neu entfacht.

Die Anwesenheit meines Mannes war gleichzeitig Stütze und Ansporn.

Die Frustration und das Bedauern darüber, nichts erschaffen zu können, wurden zu meinem Antrieb.

– Was denkst du darüber, dass Frauen weiterhin kreativ sein wollen?

Ehrlich gesagt, ich glaube, es ist unglaublich schwierig.

Man kann nicht einfach sagen: „Es ist okay.“

Wenn du versuchst, das zu tun, was du willst,

wird das deine Familie betreffen,

sie zwingen, geduldig zu sein,

es ist eine ganze Reihe solcher Dinge.

Trotzdem, wenn jemand ans Aufgeben denkt, wegen der Familie oder seines Umfelds,

würde ich sagen: „Gib nicht auf.“

Es mag unverantwortlich sein, aber ich würde es sagen.

Ich selbst habe es bis hierher nur dank der Ermutigung meines Mannes und meiner Kinder geschafft. Teilweise habe ich es auch deshalb bis hierher geschafft.

Ich habe über andere Berufe nachgedacht,

Aber als ich darüber nachdachte, was ich am besten kann,

wurde mir klar, dass es die Lackkunst ist.

– Was denken Sie jetzt, da Sie als Künstlerin weitermachen?

Obwohl ich jetzt ein relativ komfortables Leben führen kann,

Ich habe viel Leid durchgemacht und bin stolz auf die Anstrengungen, die ich unternommen habe.

Im Rückblick gab es einige wirklich miserable Zeiten, an die ich mich ehrlich gesagt gar nicht erinnern möchte.

Aber dank solcher Perioden,

glaube ich, dass ich meinen Kunden jetzt von Herzen danken kann.

Besonders bei meiner Arbeit habe ich oft Schwierigkeiten mit dem Prozess,

und manchmal lasse ich meine Kunden warten.

Ich bin wirklich dankbar, dass sie geduldig auf mich warten,

und so meinen Lebensunterhalt sichern.

── Gibt es etwas, das Sie in Zukunft gerne mit Lack ausprobieren würden?

Ich würde gerne eine Ausstellung veranstalten, in der ausschließlich Suppenschüsseln gezeigt werden.

Der Grund ist einfach, dass es Spaß macht, es herzustellen (lol).

Ich glaube, gerade die Tatsache, dass man nicht sehen kann, was drin ist, macht es so interessant.

Man weiß nicht, was drin ist, bis man den Deckel öffnet.

Die Aufregung beim Öffnen, Ich finde, es ist ein bisschen wie eine Überraschungstüte.

– Zum Schluss noch eine Botschaft an die jungen Leute im Kunsthandwerk, insbesondere im Bereich der Lackwaren:

Lasst uns gemeinsam hart arbeiten.

Eigentlich denke ich, es ist an der Zeit, dass ich etwas von dem zurückgebe, was ich gelernt habe.

Das denke ich auch (lacht).

Aber ehrlich gesagt, ich möchte wirklich gemeinsam hart arbeiten.

Während des Interviews antwortete er nicht sofort mit Worten.

Er sprach, hielt inne, dachte nach und sprach dann weiter.

Ich glaube, das war kein Zögern, sondern eine notwendige Zeitspanne.

Farbe, trocknen lassen und warten.

Das Interview entfaltete sich im gleichen Tempo wie Frau Yanos kreativer Prozess, wobei sich Worte in ihre Worte einfügten.