[Keramikkünstler: Ryuji Iwasaki] Zwischen Licht und Weiß

In einem ruhigen Wohngebiet südlich von Osaka befinden sich das Haus und Atelier von Ryuji Iwasaki.

An den überwiegend aus Holz gefertigten Wänden sind die bisher entstandenen Gefäße ordentlich angeordnet und bilden eine Szenerie, die an ein kleines Kunstmuseum erinnert.

Weiße Gefäße, die sanft vom natürlichen Licht durchflutet werden, verleihen der friedvollen Atmosphäre Leben.

Iwasakis Werke zeichnen sich durch würdevolle Gelassenheit und menschliche Wärme aus.

Es ist eine Schönheit, die aus Zufall und nicht aus Berechnung, sondern aus „Inspiration“ entstanden ist.

Die unerwarteten Farben, die beim Brennvorgang entstehen, die subtilen Veränderungen in der Glasur – in diesen flüchtigen Veränderungen liegt seine Schönheit.

Für ihn ist Weiß der Ausgangspunkt, eine Farbe unendlicher Möglichkeiten.

Er sagt, sein Ausdrucksspektrum habe sich enorm erweitert, seit er erkannte, dass „jede Farbe auf Weiß aufgetragen werden kann“.

Er sprüht Glasur auf, brennt und versucht es erneut. Er schärft seine Sinne, während er sich im Spannungsfeld zwischen Zufall und Notwendigkeit bewegt.

Sein Erkunden ist von einer Feinfühligkeit geprägt, wie die eines Musikers auf der Suche nach dem Klang.

Die Werkstatt, die seine Arbeit ermöglicht, ist sein Elternhaus, das er mit der Hilfe eines befreundeten Architekten renoviert hat.

Durch das große Fenster vor der Töpferscheibe kann er das Grün der vier Jahreszeiten sehen.

Das Erblühen des Frühlings, das Licht des Sommers, die Ernte des Herbstes, die Stille des Winters.

Dieser Wandel scheint die sanften Farbtöne des Gefäßes zu fördern.

Iwasakis Werke sprühen vor Freiheit und Neugier.

„Was passiert, wenn ich dies und jenes kombiniere?“

Die Anhäufung solcher Fragen lässt neue Ausdrucksformen entstehen.

Er lässt sich von den Formen und Farben der Früchte und der Schönheit des Ungleichgewichts in der Natur inspirieren.

Weder die Farben noch die Formen sind übermäßig durchdacht. In diesem Zwischenraum wohnt eine lebendige Weite.

Er vertraut mehr auf Erfahrung als auf Wissen – anstatt aus Büchern zu lernen, prüft er die Dinge mit seinen eigenen Händen und akzeptiert die Ergebnisse.

Diese Anhäufung verleiht seinen Werken eine unverkennbare Tiefe.

Selbst im Zeitalter der Informationsflut ist es wichtig, an das zu glauben, was man liebt, und ohne Zögern weiterzumachen.

Diese reine Leidenschaft wohnt als spürbare Hitze im Gefäß.

Indem man beharrlich den Weg geht, an den man glaubt, schafft man sich nach und nach seinen eigenen Platz in der Welt.

Das Geräusch der Töpferscheibe, die Hitze des Brennofens und das Licht, das durch das Fenster strömt.

All diese Elemente fließen durch seine Hände in das Gefäß ein.

Ohne Absicht, ohne Verzierungen, einfach mit Aufrichtigkeit.

Ryuji Iwasakis weiße Gefäße spiegeln heute erneut eine neue Landschaft wider.