[Alfarero: Entrevista con Toru Hatta, Parte 1] Compartiendo la estética a través de la cerámica

------ ¿Podrías contarnos cómo llegaste a aspirar a convertirte en artista de la cerámica?

"No tenía experiencia con la cerámica hasta que entré a la universidad.

Me matriculé en el departamento de Diseño Ambiental de la universidad y descubrí la cerámica como parte de mis clases. Al principio no me atraía la cerámica; más bien disfrutaba de las clases de iluminación.

Tenía la intención de trabajar en la industria de la iluminación, pero debido a la paralización del mercado laboral y a circunstancias familiares, las cosas no salieron como esperaba.

Además, escuché que las empresas de iluminación se centran principalmente en el diseño y que hay pocas oportunidades para crear la iluminación uno mismo.

Quería un trabajo donde pudiera seguir creando cosas con mis propias manos, así que me cambié a la cerámica.

Me esforcé mucho para dominar al menos la técnica del torno de alfarero antes de graduarme. Universidad. Disfruté viendo cómo mejoraban mis habilidades a medida que creaba más.

Después, aprobé el examen de empleo en el Museo de Cerámica de Yumeshima y di mis primeros pasos como alfarero.

------Ya veo, entonces tu origen fue el deseo de seguir creando.

------ Ahora, ¿podrías hablarme sobre el atractivo de la cerámica?

Creo que el atractivo de la cerámica reside en su capacidad para resaltar la belleza de la naturaleza.

La cerámica implica un proceso de cocción al final. En otras palabras, dejas el paso final en manos de la naturaleza.

Otras artesanías son sin duda maravillosas, pero creo que la cerámica es la única en la que dejas la finalización en manos de la naturaleza.

Creo que la naturaleza es perfectamente bella, por lo que siento un encanto indescriptible en la cerámica, que me permite expresar la belleza de la naturaleza a través de mi trabajo.

------La naturaleza es perfectamente bella. Es una frase maravillosa. Dejar que la naturaleza complete el proceso es placentero, pero imagino que también tiene sus dificultades. ¿Cómo abordas el trabajo con el fuego y la arcilla?

"En parte es resignación." "Mi horno tiene capacidad para unas 500 piezas." Por lo tanto, es difícil lograr una expresión específica y precisa.

"La gente suele decir que abrir el horno es divertido, pero en realidad es la tarea más desagradable, incluso deprimente."

"La mayoría de mis piezas se cuecen de una manera diferente a la que imaginaba."

"Me enfrento a los resultados cada día, ampliando mi tolerancia al incorporar una perspectiva objetiva."

"Al repetir este proceso, he llegado a disfrutar de cosas que no puedo controlar."

"------Disfrutar de cosas que no puedes controlar. Esas palabras suenan un poco a entrenamiento ascético. ¿Qué tipo de cerámica considera usted ideal, Sr. Hatta?"

"En pocas palabras, es un recipiente que uno puede imaginarse usando."

Aunque esté vacío, ya sea para comida o bebida, mi recipiente ideal es aquel que uno puede imaginarse usando.

------En efecto, los recipientes de la Sra. Hatta invitan a pensar qué poner en ellos para embellecerlos. Diría que el tiempo dedicado a pensar en qué poner en ellos es agradable (ríe). Ese es un encanto único de los recipientes de la Sra. Hatta que otros recipientes no tienen.

------He oído que también es usted muy exigente con la arcilla que usa para sus recipientes ideales.

"Como mencioné antes, creo que el encanto de la cerámica reside en su capacidad para resaltar la belleza de la naturaleza.

Por lo tanto, incluso al seleccionar los materiales, soy muy consciente de si puedo o no resaltar la belleza de la naturaleza.

Dado que la arcilla no es inagotable, actualmente estoy mezclando arcillas de diversas regiones para acercarme a mi obra ideal.

No solo en la preparación de la arcilla, sino también en cómo trabajo en el torno y en el horno, me centro constantemente en «cómo expresar la naturaleza».

Creo que la belleza de la naturaleza puede llegar a personas de cualquier cultura y raza.

------Así que, puedes comunicarte a través de la cerámica sin depender del idioma. Incluso si los idiomas son diferentes, pueden entenderse a través de su sentido estético. Es una escena llena de encanto.

------Es un taller maravilloso, pero seguro que tienes alguna preferencia en particular para el tuyo, ¿verdad?

"Un espacio perfecto para que trabajen dos personas, ni demasiado grande ni demasiado pequeño." Ese es mi espacio ideal ahora mismo. Si es demasiado grande, las cosas se acumulan.

Además, me importa mucho crear un ambiente que me ayude a mantener la motivación para crear.

Creo cosas todos los días, pero no es que las buenas obras se creen solo moviendo las manos.

En definitiva, las emociones de cada día... Creo que es importante mantener un nivel constante de motivación para la creación en medio del cambio.

Así que intento crear un ambiente que facilite el trabajo, por ejemplo, escuchando mi música favorita y haciendo otras cosas.

Por ejemplo, si el taller está sucio, no querrías venir, ¿verdad?

Creo que no se puede crear buen trabajo en un ambiente así o con tan poca motivación.

------Mantener la propia motivación. Siento que he recibido consejos sobre cómo hacer mi trabajo. ¿Tú también tienes alguna preferencia por los hornos?

"Primero, necesito hablarles del Museo de Cerámica de Maishima.

Estas instalaciones se crearon para reutilizar la arcilla excavada durante la construcción del túnel submarino de la bahía de Osaka para la elaboración de cerámica.

Hay un horno vertical, y cuecen la cerámica directamente sobre fuego de leña. Eso fue realmente interesante.

El local que encontré, listo para usar, no tenía un horno de leña, así que construí uno yo mismo.

En realidad, cualquier cosa que se pudiera cocer con leña me habría servido. Quería un horno de leña que pudiera encender yo mismo."

------Así que te cautivó el fuego. Cuando ves el horno de leña, sientes un poder abrumador. Entiendo por qué puede ser adictivo.

La segunda parte se estrenará mañana.