【Céramiste : Shintaro Enami】De l'atelier, dans la continuité de son quotidien

Au cœur d'un quartier résidentiel de Shigaraki.

Au milieu d'un ensemble de maisons modernes, se trouve une demeure d'où s'élèvent les rires d'enfants.

À l'arrière, on découvre une petite cabane dans un endroit plutôt inattendu.

C'est la résidence actuelle et l'atelier du potier Shintaro Enami.

Lorsque l'on ouvre la porte de l'atelier, l'ambiance extérieure s'estompe et l'on ressent un changement dans la densité de l'air.

Il n'y a pas de grands bruits, seulement le faible vrombissement du tour de potier et le léger frottement de la terre sous les mains.

Par la fenêtre s'étend un paysage verdoyant et, selon l'heure, le soleil couchant inonde doucement l'atelier.

L'atelier bien rangé ressemble à une sorte de base secrète et dégage une atmosphère étrangement apaisante.

※Un coin de l'atelier

Les poteries alignées sur les étagères affichent une expression sereine, dominée par le blanc et le beige.

Sans ornements superflus, leurs contours sont d'une grande sobriété.

Pourtant, en s'approchant, on découvre des ondulations et des nuances superposées qui confèrent une profondeur sculpturale.

Leur forme est à la fois nette et d'une certaine douceur, empreinte de dignité sans jamais être pesante.

Ce qui est étonnant, c'est que, malgré leur présence affirmée, ces œuvres s'harmonisent avec n'importe quel plat.

Quelle que soit la personne qui les prend en main, il reste toujours un espace pour une connexion naturelle.

Ce sont des ustensiles qui s'intègrent sans effort à la table du quotidien comme à des repas plus spéciaux.

Monsieur Enami ne parle pas beaucoup pendant son travail.

Sa gestuelle concentrée et sa persévérance face à la terre transmettent naturellement une grande intensité et le sentiment que cet endroit est le prolongement de sa vie quotidienne.

Avec l'atelier si proche de son lieu de vie, la création ne semble pas être un moment spécial, mais plutôt faire partie du rythme de son quotidien.

Actuellement, cet atelier n'est qu'un arrangement temporaire.

Un nouvel atelier est en cours d'aménagement à une dizaine de minutes en voiture de sa maison.

Il est actuellement en train de rénover, avec son beau-père, une maison traditionnelle de style japonais pour la transformer en atelier.

Il nous a confié qu'il souhaitait agrandir l'espace de travail et y ajouter une galerie à l'avenir.

Il ne s'agit pas seulement d'un lieu de fabrication de poteries, mais aussi d'un endroit où les gens peuvent se rassembler, toucher les objets et échanger.

Son regard est déjà tourné vers le « prochain paysage ».

L'objectif est un atelier ancré dans la communauté.

Un lieu où les gens peuvent s'arrêter comme une extension de leur vie quotidienne, et non comme une destination touristique.

Un lieu où l'on peut ressentir le contexte de la naissance des céramiques.

L'attitude ouverte des œuvres de M. Enami est profondément liée à cette conception du lieu.

Alors que le crépuscule enveloppe l'atelier et que le vert des fenêtres projette ses ombres, la production du jour touche à sa fin.

Grâce à la gentillesse de M. Enami, nous avons eu l'occasion de dîner avec sa famille.

Les ustensiles étaient bien sûr ceux de M. Enami. Le Oyako-don que nous avons mangé nous a procuré une sensation de douce nostalgie et de sérénité.

Le temps paisible passé à table reflétait l'atmosphère même de la poterie.

Ce fut un moment où l'on a ressenti que cette vie était la force motrice de la création de M. Enami.